pardedos

uhiii excelente sita diss se ve mui bueno a bajar tonces

Hola chicos ojala me puedan ayudar necesito un banner para el index de Manuales & Utilidades para músicos ya que el que hice me quedo muy feo jajaj espero que me puedan ayudar la tematica es algo paresido al que esta onda con notas musicales o cosas asi porfa lo ideal que el fondo quede como transparente. Bueno que les digo si los capos son ustedes jajaja :) espero que me puedan ayudar de ante mano gracias

Muchas tecnicas para tocar la guitarra Tapping El tapping es una técnica espectacular, consiste en tocar varias notas velozmente con las dos manos en el diapasón. Esta tecnica es muy simple de ejecutar y es impresionable para la gente que te ve hacerlo. Para lograr el tapping básico hay que colocar el dedo indice de la mano izquierda en la seguda nota que va a sonar, luego con alguno de los dedos de la mano derecha (yo uso el anular) presiona la primera nota y al soltar ese dedo sonara aquella que esta de manera fija en la mano izquierda, luego rapidamente debe tocarse con el meñique u otro la tercera nota que estara ubicada en el medio, esto debe hacerse rapida y repetidamente. Por otro lado es importante sujetar la púa de alguna manera cuando se realiza el tapping asi se puede convinar esta técnica con la del punteo convencional. De esta manera pueden formarse combinaciones de varias notas que serian imposibles con la púa. Observa algunos ejemplos e intenta hacerlo primero despacio y que suene claro y despues incrementa la velocidad. No olvides que en los Guitar licks hay mas variaciones de esta técnica. Ejemplo 1: Al estilo Van Halen E||--12-5-8-12-5-8-12-5-8-12-5-8-12-5-8-12-5-8-12-5-8-12-5-8-| B||-----------------------------------------------------------------------| G||-----------------------------------------------------------------------| D||-----------------------------------------------------------------------| A||-----------------------------------------------------------------------| E||-----------------------------------------------------------------------| --12-8-5-12-8-5-12-8-5-12-8-5-12-8-5-12-8-5-12-8-5-12-8-5-| -----------------------------------------------------------------------| -----------------------------------------------------------------------| -----------------------------------------------------------------------| -----------------------------------------------------------------------| -----------------------------------------------------------------------| Ejemplo 2: Al estilo Satriani E||--12-0-5-8-12-0-5-8-12-0-5-8-12-0-5-8-12-0-5-8-12-0-5-8-12-0-5-8-12-0-5-8-| B||------------------------------------------------------------------------------------------| G||------------------------------------------------------------------------------------------| D||------------------------------------------------------------------------------------------| A||------------------------------------------------------------------------------------------| E||------------------------------------------------------------------------------------------| Ejemplo 3: Al estilo Vai E||-----------17-5-7-8-----------17-7-8-10------------17-8-10-12-------------17-10-12-14 B||--17-5-7-8----------17-7-8-10-----------17-8-10-12------------17-10-12-13------------- G||------------------------------------------------------------------------------------------------ D||------------------------------------------------------------------------------------------------ A||------------------------------------------------------------------------------------------------ E||------------------------------------------------------------------------------------------------ FingerPicking: Al igual que en la mayoría de las técnicas de guitarra, no existe una traducción equivalente al castellano que defina lo que es el fingerpicking. Basicamente es una técnica de guitarra en la cual se le asignan varias funciones a los dedos de la mano derecha, dandole un toque orquestal. Por ejemplo el pulgar hace los bajos y los dedos sobrantes la melodía. El dominio de esta técnica requiere de mucha habilidad y coordinación. Para aprender la misma hace falta muchisima paciencia y dedicación. Este estilo de tocar es caracteristico de los guitarristas clásicos y de country. Starway To Heaven de Led Zeppelin (la mayoría aprende con ese tema debido a que es muy simple y de facil comprensión). Aqui abajo esta la primera y más popular parte de este glorioso tema. Am E5+/G# C/G D/F# E||-----------5--7--------7--|--8--------8--2--------2 --| B||--------5--------5--------|-----5-----------3----------| G||-----5--------------5-----|--------5-----------2-------| D||--7-----------6-----------|--5-----------4-------------| A||--------------------------|------------------------------| E||--------------------------|------------------------------| FM7 G/BAm E+5/G# --0-------------0--------|---------------------------|--------------7--------7------| -----1-----1-------1-----|---0--1--1---------------|-----------5-----5------------| --------2-------------2--|---0--2--2------2--------|--------5-----------5---------| --3----------------------|---------------------------|-----7--------6---------------| -------------------------|---2--0--0------0/-8--7--|---0---------------------------| -------------------------|----------------------------|-------------------------------| C/G D/F# FM7 G/BAm --8--------8--2--------2-|--0-------------0----------|-----------------------|| -----5-----------3--------|-----1-----1-------1-------|--0--1--1------------|| --------5-----------2-----|--------2-------------2----|--0--2--2-------------|| --5-----------4-----------|--3-------------------------|----------------------|| ---------------------------|----------------------------|--2--0--0------------|| ---------------------------|----------------------------|-----------------------|| La siguiente tablatura es una pieza clasica de Beethoven arreglada para la guitarra. El tema se llama Ode to Joy que es la archifamosisima novena sinfonia de este genio. Tocarlo es una excelente forma de aprender fingerpicking, ademas es un bellisimo tema. E||--------------------------------------|-----------------------------------------| B||--------------------------------------|-----------------------------------------| G||----0---0---0---0---0---0---0---0--|----0---0---0---0---0---0---0---0----| D||------2-------2-------3-------3------|------2-------2-------3-------3-------| A||--3-------3-------3-------3----------|--3-------3-------3-------3-----------| E||---------------------------------------|---------------------------------------| --0---0---1---3---3---1---0----------|---------------0---0--------------------| --------------------------------3-------|--1---1---3-------------3-3-----------| ----0---0---0---0---0---0---0---0----|----0---0---0---0---0-------0---0-----| ------2-------2--------0-------0-------|------2-------2-------0-------0--------| --3-------3-------2--------2-----------|--0-------0-----------------------------| ----------------------------------------|-------------------3-------3------------| --0---0---1---3---3---1---0-------|---------------0---------------------| ---------------------------------3---|--1---1---3-------3-----1-1-------| ----0---0---0---0---0---0---0---0-|----0---0---0---0---0-------0---0-| ------2--------2-------0--------0---|------2-------2-------0-------2----| --3-------3--------2-------2--------|--0--------0---------------3-------| --------------------------------------|------------------3-----------------| ----------0-----------0-1-0---------|------0-1-0-----------------------| --3---3-------1---3------------1---|--3-------------3----1--3----------| ----0---0---0---0---0-------0---0-|----0---------1---1--2--2--0------| ------0-------2-----------------2---|----------------------2--0--0------| --2-------3-------2-------3--------|--2-------------------0-------------| ------------------------------------|-------------0-------------2--3------| --0---0---1---3---3---1---0---------|--------------0-------------------|| ---------------------------------3----|--1---1---3-------3-----1--1----|| ----0---0---0---0---0---0---0----0-|----0---0---0---0---0------0----|| ------2--------2-------0--------0----|------2-------2-------0----2----|| --3----------------2--------2--------|--0--------0----------------3----|| ----------3---------------------------|-------------------3--------------|| Es sabido que la técnica instrumental no debe ser nunca un fin, pero si un medio necesario por el cual se ira elevando el alumno en su condición de músico. El estudio serio de la guitarra exige por un lado el trabajo mental, que permite resolver los problemas con relación al instrumento, por otra parte el trabajo físico, es decir, el mecanismo ordenado de los dedos. La experiencia podrá demostrar que es más conveniente el estudio razonado y consciente, que pretender el dominio de la técnica por medio de movimientos defectuosos que darían como único resultado una lamentable pérdida de tiempo. Todo ejercicio debe estudiarse MUY LENTAMENTE, y una vez dominado puede acelerarse, PERO NUNCA A UN TIEMPO QUE IMPIDA EL CONTROL DE LOS MOVIMIENTOS. Cuando un dedo se contrae, los que están a su lado no deben contraerse también, sino por el contrario, deben permanecer aislados y en completo descanso. Los dedos deben sentirse completamente libres los unos de los otros, para responder con toda presteza a la intención del pensamiento, evitando toda ligazón o traba entre ellos. Esta transmisión del movimiento o contracción de un dedo al compañero inmediato, representa un entorpecimiento, influyendo por consecuencia en la nitidez del ataque y en la claridad general de la ejecución. El descanso e inmovilidad de los dedos que no actúan es tan importante como el movimiento de los otros dedos. Es necesario trabajar las dos manos por separado, es decir, fijar la atención en cada una de ellas separadamente, con el objeto de permitir una mayor concentración en el estudio. Esto no quiere decir que se trabaje exclusivamente con una mano, pueden y deben trabajar juntas, lo importante es utilizar durante el estudio, todo el máximo de atención a una de las manos. Este es el motivo por el cual se utiliza en éstos ejercicios un simple acorde de séptima con el fin de concentrar toda la atención en la mano derecha. Uñeteo Hibrido: A veces resulta complicada la transición de usar sólo los dedos para tocar o usar la púa, es el eterno dilema entre tocar a lo Clapton (Mano Lenta usa muy poco la púa) o jugar a ser Dios haciendo todo con la púa (un tanto extremista la comparación). Para nuestra felicidad existe una técnica que combina en cierta medida ambas técnicas y es el famoso (no tanto...) uñeteo híbrido, que consiste en tomar la púa entre los dedos pulgar e índice, dejando libres los demás dedos. Esto permite usarlos para hacer "arpegios" o en consecuencia para poder pulsar otras cuerdas sin mover demasiado la mano. Parece complicado, de hecho explicarlo con palabras es más difícil que mostrarlo, lo lamento no hay fotos sobre esto y no tengo como fabricar una, pero con los ejercicios se va a entender (espero). De momento hagan el "bajo" de los ejercicios de arpegio, usando la púa, y el resto háganlo a dedo, no es muy fácil. Cada uno de estos ejercicios tiene la particularidad de poder tocarse usando esta técnica, aunque no es la manera exclusiva de tocarlos, de hecho usando esta técnica son más difíciles de tocar y como siempre, hay que repetirlos muchísimas veces. Suerte. EJERCICIOS Ejercicio 1 Esta corresponde a una de las obras maestras de Joe Satriani de su tema "Circles" E |------------------------------------------------------0---------| B |------------------------------------------------------0---------| G |--11---9---7----------------------------------------9---------| D |---9-----------9--7-7--10--9-9--7-7---------------9---------| A |--------7---5----------------------5-5-10p9-7------0---------| E |-----0----0----7--8-8---8--7-7-----------------0-------------| Ejercicio 2 Este es un pedazo de una pieza flamenca de Isaac Albeniz. E |--------------------------------------------------------| B |----0---0-----0----0----0----0-----0-----0----------| G |-------------------------------------------------------| D |------9---10----7----9-----------7-------------------| A |--7------------------------10----------9--------------| E |--------------------------------------------------------| Ejercicio 3 Esta es un fragmento de otra pieza flamenca E |----0---0---0----0---0---0----0---0---0---0---0---0----------| B |----------0-------------0--------1---0--------------------------| G |------1-------------1--------2------------2---0-----------------| D |--2------------2-----------------------------------3-------------| A |------------------------------------------------------------------| E |------------------------------------------------------------------| Ejercicio 4 El siguiente ejercicio lo transcribo desde una revista especializada. Noten que la velocidad con la que debe sonar (toquenlo rápido) no radica en cuan rápido digiten las notas, si no en como pulsan las cuerdas, se consigue con bastante práctica. E |--7p0---0----------------------------0---0--------------------| B |------8-----0--------------------0-----8----------------------| G |----------7-----0------------0-----7--------------------------| D |--------------7-----0----0-----7------------------------------| A |------------------7----7---7-----------------------------------| E |----------------------------------------------------------------| Y eso es todo lo que corresponde a esta lección, corta y espero que lo suficientemente precisa como para que después de ejecutar hasta el cansancio. Armónicos La ejecución de armónicos hace que las notas suenen más expresivas. Existen tres tipos de armónicos; los armónicos naturales, los armónicos artificiales y los armónicos de pulgar. Los dos primeros tipos son bastante fáciles de realizar, pero no es así el caso del tercer tipo, el cual requiere unas cuantas horas de práctica para poder ejecutarlo correctamente. Pero vamos por pasos, y el primer paso es aprender el primer tipo de armónico. Armónicos naturales. Para realizar este tipo de armónico simplemente hemos de tocar muy ligeramente, practicamente acariciando, con la yema del dedo índice la cuerda sobre el traste deseado y hacer vibrar la cuerda con la púa. Recuerda que debes tocar muy poco la cuerda. La yema del dedo debe acariciar la cuerda suavemente, si la nota no suena es que estas apretando demasiado. Armónicos artificiales Dominando el uso de los armónicos naturales, ya podemos realizar perfectamente armónicos artificiales. Primero hacemos sonar la nota deseada y rápidamente con un dedo de tu mano derecha, o la que lleva la púa, acaricias la cuerda doce trastes más arriba (una octava más aguda). Armónicos de pulgar Este es el armónico más dificil de realizar, pero también es el que nos da una sonoridad incríblemente espectacular. Como su nomre indica el armónico es producido gracias a la participación de nuestro dedo pulgar. Para realizarlo correctamente debes hacer que el dedo pulgar de tu mano derecha toque la cuerda justo después de hacer sonar la nota. Al principio notaras que cada vez que tu pulgar toca la cuerda, la nota simplemente no suena. Paciencia, con un poco (bastante) de práctica verás como al fin haces sonar el armónico. La espectacularidad de este armónico se realza todavía más cuando al realizar el armónico hacemos uso de la barra de vibrato. Si quieres saber como suena esta mezcla de las dos técnicas, escucha canciones de Joe Satriani, Stevie Vai, Metallica, etc. Sweep Picking: El sweep picking es una tecnica muy popular que se utiliza para la realización de arpegios y escalas. Basicamente es una tecnica que "economiza" los movimientos de la púa, es decir en pocos movimientos se pueden realizar muchas notas con rapidez. El sweep picking, que en castellano es conocido como "barrido", se hace con la púa alternada cuando se esta en una misma cuerda, y cuando se realiza un cambio de cuerda se sigue con el mismo golpe de la cuerda anterior. Veamos un ejemplo mas claro. La letra D (downstroke) representa la pulsación hacia abajo, la d (continue downstroke) es la continuación de esa pulsación, la letra U (Upstroke) es la pulsación hacia arriba, mientras que la u (continue upstroke) es la continuacion de esa pulsacion. Ejemplo 1: |----------------------------------------------------------| |----------------------------------------------------------| |--------------------------------------5-7-9-7-----------| |--------------------------5-7-9-7-9----------7~~~~--| |--------------5-7-8-7-8---------------------------------| |--5-7-8-7-8---------------------------------------------| D U D U D d U D U D d U D U D d U D U u Nota que cuando cambias de cuerda, continuas con la pua en una misma dirección (ya sea hacia arriba o hacia abajo), esto permite que puedas tocar licks que requieren de mucha velocidad y fluidez. Prueba con los siguientes ejemplos. Ejemplo 2: __3__ _-3__ _3__ |---------------------3-2---3-2---3--------| |------------------1------3-----3-----------| |-----------2-0-2---------------------------| |----2-0-2----------------------------------| |--3-----------------------------------------| |--------------------------------------------| D d U D d u D d D U u D U u D Ejemplo 3: |-19-15----15-------19-15----15-------15| |-------17----19-17-------17----19-17----| |---------------------------------------------| |---------------------------------------------| |---------------------------------------------| |---------------------------------------------| D U u D U D d U u D U D d El sweep picking es realmente popular en los guitarristas que realizan rapidos movimientos con arpegios, el uso de esta tecnica puede apreciarse en guitarristas como Yngwie Malmsteen, Steve Vai, Joe Satriani, Marty Friedman y una interminable lista de grandes guitarristas. En los siguientes ejemplos veras barridos mas veloces debido a que la utilización de la púa alternada se ve poco, esto nos dara una rapidez realmente admirable. |-------12-----------15~-------12-----------17--------12----------| |----13----13---------------13----13---------------13----13-------| |-14----------14---------14----------14---------14----------14----| |-----------------12---------------------12----------------------12~| |----------------------------------------------------------------------| |----------------------------------------------------------------------| D d d U u u D D d d U u u D D d d U u u Ejemplo 5: |--------1-----------------------------------------------------------------| |------2---2-------------1----------------------------------1----------------| |----3-------3---------2---2---------------1-------------2---2--------------| |-4-------------4----3-------3---------2-----2--------3--------3------------| |------------------4-------------4----3---------3---4-------------4-etc---.| |-----------------------------------4--------------4------------------------| D d d d u u u D d d U u u u D d d U u D d d d d U u u palm Mute: Esta técnica es algo dificil de ejecutar al principio, pero con un poco de práctica verás que la podras realizar sin ningún problema. Lo único que has de hacer es apagar el sonido de las cuerdas, sin llegar a entorpecer su ejecución normal, con la mano que lleva la púa. Colocas la mano, que lleva la púa, justo antes del puente (el lugar donde descansan las cuerdas) tocando ligeramente las cuerdas. De esta manera conseguiras que las notas queden semi apagadas, dando un sonido muy característico. Observa en la fotografía de que manera debe colocarse tu mano derecha. Esta técnica se puede utilizar con todas las cuerdas, pero normalmente se usa sólo con las cuerdas mayores (4a, 5a y 6a), utizando los famosos Power Chords o Acordes 5ta. Reckoning Day de Megadeth es un buen ejemplo de utilización de esta técnica. Podemos observar que debajo de las notas hay unas siglas formado por una P y una M mayúsculas y una serie de líneas horizontales con una línea vertical al final. Este es el símbolo que nos indica que las notas comprendidas entre la P mayúscula y la línea vertical, han de ser tocadas con este efecto. La P y la M surgen de la palabra Pal Mute. Recuerda que sólo las notas indicadas deben sonar con Piccicato. E|---------------------------------------------------+ B|---------------------------------------------------+ G|---------------------------------------------------+ D|------------------7----------------6---------5----+ A|------------------7----------------6---------5----+ E|---0--0---0---0------0--0--0--0-----0--0-------+ M-------|--P.M--------| P.M-| Tecnica de Ligados (con cuerdas al aire) La técnica de Ligados es comunmente usada por grandes guitarristas. Esta técnica es un poco difícil de explicar por escrito pero basicamente se divide en dos: 1-Movimientos de mano izquierda. 2-Movimientos de mano derecha. Quiero aclarar que esta técnica se usa con cuerda al aire. 1-MOVIMIENTO DE MANO IZQUIERDA: Basicamente esta mano realizará los movimientos normales de un punteo normal pero entre nota y nota hará sonar la cuerda al aire. O sea que supongamos que está tocando sobre la primera cuerda y toque los siguientes casilleros: -6---9----3------------ ------------------------ ------------------------ ------------------------ ------------------------ ------------------------ Entre casillero y casillero deberá tocar la cuerda al aire o sea: -6--0--9--0--3--0------ ------------------------- ------------------------- ------------------------- ------------------------- ------------------------- 2-MANO DERECHA: Esta mano NO pulsará sobre las cuerdas solo tapará las cuerdas que no se utilicen para que no suenen involuntariamente. Como tapar las cuerdas queda a criterio suyo. Yo lo hago con el costado de la mano ayudandome con otros dedos si fuera necesario. -6--0---9---0----3---0- --------------------------x --------------------------x --------------------------x --------------------------x --------------------------x Todas las "x" en este caso estan tapadas con el costado de la mano. Pero se nos puede presentar algo así: --------------------------x -6--0---9---0----3---0- --------------------------x --------------------------x --------------------------x --------------------------x En este caso uso el costado de la mano para las cuatro cuerdas juntas y el dedo índice para la restante. REPITO:Como tapar las cuerdas queda a criterio suyo. Entonces ¿como hacemos para que suene la cuerda que si usemos si no pulsamos con la púa o dedos? Simplemente aplicando presión con la mano izquierda como si se tratara de un tapping. Ahora les voy a pasar un lick muy conocido de Angus el guitarrista de AC/DC donde utiliza la técnica de ligados que les enseñé. Es del tema " thunder trucks " espero que lo disfruten. --------------------------------------------------------- -0--4--0---7--0--4--0---7--0--4--0---7--0--4--0---7 --------------------------------------------------------- --------------------------------------------------------- --------------------------------------------------------- --------------------------------------------------------- --------------------------------------------------------- -0--5--0---8--0--5--0---8--0--5--0---8--0--5--0---8 --------------------------------------------------------- --------------------------------------------------------- --------------------------------------------------------- --------------------------------------------------------- --------------------------------------------------------- -0--4--0---7--0--4--0---7--0--4--0---7--0--4--0---7 --------------------------------------------------------- --------------------------------------------------------- --------------------------------------------------------- --------------------------------------------------------- --------------------------------------------------------- -0--5--0---8--0--5--0---8--0--5--0---8--0--5--0---8 --------------------------------------------------------- --------------------------------------------------------- --------------------------------------------------------- --------------------------------------------------------- -------------------------------------------------------------------------------------------------------- 12--0--10--0--9--0--10--0--9--0--7-0-9--0--5--0--7--0--5--0--4--0--5--0--4-0--2--0--4--0--- -------------------------------------------------------------------------------------------------------- -------------------------------------------------------------------------------------------------------- -------------------------------------------------------------------------------------------------------- -------------------------------------------------------------------------------------------------------- Slide: Esta técnica consiste en deslizar un dedo de una nota a otra. Para realizarla simplemente has de golpear la púa haciendo sonar la primera nota y seguidamente deslizar el dedo hasta llegar a la posición de la segunda nota. Como norma, tener en cuenta que las dos o más notas que componen un Slide deben estar en la misma cuerda. Se puede conseguir un sonido muy agradable y característico de la música Blues, utilizando un tubo de slide. El tubo, que suele ser de cristal o metálico, se coloca en un dedo de la mano izquierda y se desliza a través del mastil, colocándolo sobre las notas deseadas. Esta es una técnica, principalmente, usada en Blues, aunque algunas veces podemos verlo en guitarristas modernos de otros estilos. Como buen ejemplo recomiendo el tema The last rebel de Lynyrd Skynyrd. Cuando domines el slide y el tubo de slide, puedes probar otra técnica que es muy espectacular y divertida. Se trata de sustituir el tubo de slide por una botella de cerveza. La gente se queda alucinada, sobre todo si lo que suena tiene sentido. En la tablatura se representa generalmente con una s minuscula, en ocasiones los slides se representan con / o segun sean ascendente (el primero) o descendente (el segundo). e|---------------------| B|---------------------| G|-------7s5----------| D|---------------------| A|---------------------| E|---------------------| Slide e|---------------------| B|---------------------| G|-------5/7----------| D|---------------------| A|---------------------| E|---------------------| Slide ascendente e|-------------------| B|-------------------| G|-------75---------| D|-------------------| A|-------------------| E|-------------------| Slide descendente Vibrato: Posiblemente la técnica más usada en los instrumentos de cuerda a lo largo de la historia...así que en guitarra eléctrica no podía ser menos... Vibrar consiste en darle una ligera oscilación a la cuerda mientras la nota suena. Dependiendo de cómo realicemos la oscilación, obtendremos distintas modulaciones sobre el sonido, lo cual abrirá enormemente nuestras posibilidades de cara a una buena interpretación. ¿Moderno o Clásico? Como siempre, existen distintas tendencias de vibrar notas, aunque quizás se podrían englobar en dos tipos claramente diferenciados según el movimiento de la mano izquierda, tal y como se muestra en las imágenes inferiores: Vibrato usado en rock Vibrato clasico La figura número 1 muestra la técnica de vibrato usada en guitarra de rock, que realmente, es muy parecida a los bends, el movimiento descrito por la mano es igual, salvo que cíclico y de menos recorrido que en un bend. Al igual que con las flexiones, es conveniente que te ayudes de los dedos que estén por encima del que pulsa la nota, así obtendrás más control sobre lo que suena. En la figura 2 se puede ver como sería un vibrato tipo “clásico”. A diferencia del anterior, en este, se ancla el dedo en la nota que se desee vibrar, y se mueve ligeramente la mano de forma cíclica, procurando mantener el dedo inmóvil. La modulación que se obtiene con ambos tipos de vibrato es ligeramente distinta, pero igualmente válida, así que practica con ambos, intenta dominarlos y úsalos según lo pida la interpretación. Partituras, Tablaturas y Notación Los vibratos son fáciles de identificar en una tablatura. Se representan por una línea ondulada sobre la nota, y dependiendo de la ‘dinámica’ que haya que darle, esa línea será o no, más abrupta. El ejemplo de abajo muestra un ‘vibrato normal’, en el traste 12, y al lado un ‘vibrato exagerado’ (wide/ exagerated vibrato) a la altura del traste 14, ambos en la tercera cuerda. El vibrato exagerado, como su propio nombre indica, debemos hacerlo de manera algo más violenta, tensando un poco más la cuerda. vibrato normal y vibrato exagerado Notas vivas Bien, tal y como se ha visto, los vibratos no presentan una dificultad técnica demasiado alta, pero eso sí, un buen vibrato requiere horas y horas de práctica. La mayoría de la expresividad de un solo, radica en la manera que tengas de vibrar notas. La cadencia de vibración de la nota marcará el sentimiento que se transmita hacia la audiencia, es por esto por lo que hay que trabajar el vibrato de manera especial. Un buen ejercicio es poner el metrónomo a un tempo relajado (120 bpm por ejemplo) y dedicarte vibrar una sola nota durante unos 3 minutos, ahora viene lo difícil ... intenta que suene algo “lo menos monótono posible” durante esos 3 minutos. Aunque sólo puedas usar una nota, puedes ir variando la rítmica y la dinámica de vibración y eso da bastante juego, así que intenta transmitirle algo de ‘vida’ a esa sola nota, ahí está la clave. Consejos Finales... - Ayúdate de los dedos superiores. - Experimenta con la rítmica y la dinámica de los vibratos. - Intenta transmitir tu estado de ánimo a tu forma de tocar. Conclusión Hasta aquí hemos visto las flexiones y los vibratos, usando bien estas dos técnicas ya puedes construir melodías y solos realmente interesantes, sin necesidad de recurrir a movimientos rápidos, técnica deslumbrante, o trucos de magia. Te animo a que practiques ambas técnicas hasta que las domines... uhh después de tanto trabajo espero haberlos podido ayudar o aclarar dudas espero sus comentarios o solo agradecer Gracias :)

Método Fácil de Aprender Escalas en una Guitarra Do © Re (D) Mi (E) Fa (F) Sol (G) La (A) Si (B) Lo que hacemos es básicamente es quebrar la escala en patrones, practicamos un patrón por día, primero memorizándolo y luego improvisar en ese patrón. Voy a dar un ejemplo ahora de una escala y qué hacer, día por día, en una escala menor de A. Día Uno Lo primero es saber todas las notas que están incluidas en la escala, la escala menor es A-B-C-D-E-F-G. Entonces, empezamos con la nota más grave que encontremos en la cuerda de E, en esa escala. Aquí es E, que significa la cuerda E sola. Después continuamos usando las notas de esa escala, tocando 3 notas por cuerda, excepto la cuerda G, donde solo tenemos 2 notas. Entonces, el patrón para el primer día será de esta manera: E |-----------------------------0-1-3-| B |-----------------------0-1-3-------| G |-------------------0-2-------------| D |-------------0-2-3-----------------| A |-------0-2-3-----------------------| E |-0-1-3-----------------------------| Toca ese patrón de arriba hacia abajo y de abajo hacia arriba hasta que lo memorices, después improvisa por 10-15 minutos usando sólo las notas en ese patrón, recuerda también hacer este patrón en una octava más aguda empezando del traste 12. Día Dos Empieza improvisando un poco con el patrón de ayer para que no lo olvides. Hoy vamos a empezar con la última nota del patrón de ayer en la cuerda de E, en este caso, es la nota G (traste 3). Entonces creamos un patrón de la misma manera que ayer, pero empezando con la nota G. El patrón será así: E |-----------------------------3-5-7-| B |-----------------------3-5-6-------| G |-------------------4-5-------------| D |-------------3-5-7-----------------| A |-------3-5-7-----------------------| E |-3-5-7-----------------------------| Hacemos lo mismo que ayer; primero memorizar y después improvisar. Recuerda, ambas octavas. Día Tres Otra vez empieza tocando lo que haz aprendido los otros dos días y asegúrate que no olvidarlo. Ahora hacemos lo mismo que ayer empezando con la última nota de la cuerda E, esta vez sería el traste 7 en la cuerda E, la nota B. Entonces haz un patrón partiendo de la nota B, como antes. E |---------------------------------7-8-10-| B |--------------------------6-8-10--------| G |----------------------7-9----------------| D |---------------7-9-10-------------------| A |--------7-8-10--------------------------| E |-7-8-10---------------------------------| Otra vez: memorizar, improvisar, ambas octavas. Día Cuatro Otra vez improvisa en las escalas anteriores pare asegurarte de no olvidarlas. Otra vez hacemos lo mismo, mañana es cuando la diversión empieza. La última nota del patrón anterior, en la cuerda E, en este caso, la nota D, en el traste 10. Haz el patrón, igual que antes. E |-------------------------------------------10-12-13-| B |----------------------------------10-12-13----------| G |----------------------------10-12--------------------| D |-------------------10-12-14-------------------------| A |----------10-12-14----------------------------------| E |-10-12-13-------------------------------------------| Y ahora por última vez, memoriza e improvisa. Pero esta vez no tienes dos octavas en la misma figura, porque no tienes 26 trastes (unas guitarras pueden tener, pero son muy raras). Día Cinco Ahora empieza la diversión, empieza checando todos lo patrones que ya te sabes, necesitarás todos. Ahora hay que improvisar otra vez, pero esta vez, usando todos los patrones de esta figura al mismo tiempo, cambia de patrones libremente, de la manera que quieras para que suene bien. Ahora sólo tendrás que practicar hasta que puedas encontrar todas las notas de la escala, sin pensar en los patrones. Una vez que puedas tocar todas esos patrones de una vez, habrás aprendido la escala sobre todos los trastes. Pero recuerda que no te aprenderás la escala antes de dejar de pensar en estos patrones. Otra cosa, claro que no es necesario separarlo en días, si tienes tiempo, te puedes pasar al siguiente patrón una vez que memorices bien el anterior. Espero sus comentarios ojala les sirva

Guitarra | Ejercicios De Velocidad: Picking Alterno Estos son los ejercicios básicos para el desarrollo del picking alterno y velocidad. Están desarrollados pensando en la utilización de todos los dedos (menos el pulgar) de la mano derecha usando el concepto de un dedo por traste. El uso de metrónomo es imprescindible. Comienza el ejercicio con la pua hacia abajo, la siguiente nota hacia arriba y así sucesivamente. Si cambiamos a la cuerda de abajo, la pua se toca hacia abajo y si cambiamos a la cuerda de arriba, la pua se toca hacia arriba. El ejercicio se hace en semicorcheas (1/4), aconsejo empezar con una velocidad cómoda ( unos 70 bpm para empezar está bien) continúa los ejercicios hasta el traste 12 (Las secuencias son muy fáciles) y luego vuelve a empezar aumentando la velocidad. Puede ser algo aburridos estos ejercicios porque no tienen una línea melódica o no son espectaculares, pero son los ejercicios más útiles para el desarrollo del picking, la velocidad y la precisión. Ejercicio De Picking I Ejercicio De Picking II Un vicio muy común cuando se empieza a tocar la guitarra, es querer correr mucho enseguida, debemos pensar que la velocidad siempre viene después de la precisión. Espero sus comentarios ojala les sirva :)

Guitarra | Ejercicios De Pua Esta lección te ayudará a usar correctamente la plumilla (púa) y también te ayudará a desarrollar un poco de agilidad en los dedos de la mano izquierda. De una buena vez te digo que éste ejercicio lo tendrás que hacer diariamente hasta que te diga que realices otro. A éste ejercicio lo llamaremos mecanismos 1-2-3-4 y 4-3-2-1, más adelante entenderás el porque de los dos nombres. Para empezar, toma tu plumilla y sostenla entre tus dedos pulgar e índice de tu mano derecha (izquierda si eres zurdo), coloca el lado puntiagudo de la púa enfrente de las cuerdas. Esta es la manera estándar y la más lógica para sostener la púa. Algunos guitarristas que dominan la velocidad lo hacen diferente: Eddie Van Halen la sostiene entre los dedos pulgar y medio, otros como Steve Morse usan los tres dedos para agarrarla (pulgar, medio e índice). Si tu tienes una manera más cómoda de agarrarla, entonces adelante. Ahora que tienes la postura perfecta, y antes de ver los pormenores del ejercicio, veremos los dos movimientos básicos del Plumilleo Alternado, el plumilleo hacia arriba y el plumilleo hacia abajo. Los dos movimientos son fáciles, el plumilleo hacia arriba que se representa en la tablatura así (v) se toca la cuerda de abajo hacia arriba, y el plumilleo hacia abajo (^) se toca la cuerda de arriba hacia abajo. Mueve tu muñeca cada vez que des un plumilleo, debes tener tu muñeca relajada. Si sientes un dolor exagerado durante los ejercicios, para inmediatamente, descansa y vuelve a intentarlo. Te recuerdo la posición de la mano izquierda: El dedo pulgar va detrás del diapasón y los otros dedos deben tocar las notas solo con su yema, cada vez que toquen una nota deben formar un ángulo de 90 grados con su primer dobles. Por ningún motivo la palma de la mano no debe tocar el diapasón de la guitarra. Otra cosa muy importante que tienes que conocer para realizar el ejercicio, los dedos de la mano izquierda se nombran con números excluyendo al pulgar: 1=índice, 2=medio, 3=anular y 4=meñique. El Ejercicio 1ra parte Pues ahora si, a mover los dedos. Este es el orden en que vas a utilizar tus dedos de la mano izquierda en cada compás: 1 - 2 - 3 - 4. Vas a ir avanzando de trastes, desde el primero hasta el noveno. Relaja tú mano derecha como sea posible. Ver tú plumilleo en un espejo es una técnica que te puede ayudar a relajarte. Trata de ir lento, tratando de no equivocarte en la pisada, procurando que cada nota que toques tenga un sonido claro. Que cada nota tenga la misma duración de sonido, ok. 1 2 3 4 | 1 2 3 4 | etc. ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v etc. e |--1--2--3--4--|--2--3--4--5--|--3--4--5--6--|--4--5--6--7--|--5--6--7--8--| B |---------------|--------------|--------------|--------------|---------------------| G |---------------|--------------|--------------|--------------|---------------------| D |---------------|--------------|--------------|--------------|---------------------| A |---------------|--------------|--------------|--------------|---------------------| E |----------------|--------------|--------------|--------------|---------------------| e |--6--7--8--9--|--7--8--9--10--|--8--9--10--11--|--9--10--11--12--| B |--------------|---------------|----------------|--------------------------| G |--------------|---------------|----------------|--------------------------| D |--------------|---------------|----------------|--------------------------| A |--------------|---------------|----------------|--------------------------| E |--------------|---------------|----------------|--------------------------| 2da parte. Aqui se complica un poco. Ahora el orden en que vas a utilizar los dedos en cada compás es: 4 - 3 - 2 - 1. Vas a empezar en el traste 12 y terminas en el 1er. traste. Recuerda que la palma de la mano izquierda por ningún motivo debe tocar el diapasón de la guitarra. 4 3 2 1 | 4 3 2 1 | etc. ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v etc. e |--12--11--10--9--|--11--10--9--8--|--10--9--8--7--|-9--8--7--6-|-8--7--6--5-| B |-----------------|----------------|---------------|------------|------------| G |-----------------|----------------|---------------|------------|------------| D |-----------------|----------------|---------------|------------|------------| A |-----------------|----------------|---------------|------------|------------| E |-----------------|----------------|---------------|------------|------------| e |--7--6--5--4--|--6--5--4--3-|--5--4--3--2--|--4--3--2--1--|| B |---------------|---------------|----------------|---------------|| G |---------------|---------------|----------------|---------------|| D |---------------|---------------|----------------|---------------|| A |---------------|---------------|----------------|---------------|| E |---------------|---------------|----------------|---------------|| Bien ahora que sabes los dos mecanismos los vas a juntar, ésto es, empiezas en el 1er. traste con el mecanismo 1-2-3-4 hasta el traste 12, y regresas con el mecanismo 4-3-2-1 del traste 12 al traste 1 sin detenerte. ¿Si entendiste lo que vas a hacer?. Cuando ya hayas dominado bien éste ejercicio, vas a realizarlo de la misma manera pero ahora en adelante lo haces en la cuerda de G (la tercera cuerda). Un vicio muy común cuando se empieza a tocar la guitarra, es querer correr mucho enseguida, debemos pensar que la velocidad siempre viene después de la precisión. Bueno eso es, espero poder haberlos ayudado y espero sus comentarios

buena genial gracias :)

uhhhh mui buena noticia gracias :)

jklajaljkala mui bueno jajajaja

Guitarra | Armonicos Los Armonicos En música, la armonía es el uso de sonidos simultáneos, es decir, dispuestos en acordes. Habiendo definido este asunto, el estudio de la armonía implica comprender cómo están formados los acordes, cuáles son sus progresiones y los principios de conexión que los gobiernan. A menudo se dice que la armonía se trabaja "en vertical" en el pentagrama, mientras que la línea melódica se trabaja "en horizontal". Si bien esta definición forma parte de la teoría de la música común a todos los instrumentos, en guitarra hay una particularidad: la ejecución voluntaria de sonidos armónicos. Ahora explicaremos qué son y cómo pueden ejecutarse. ¿Qué Son Los Sonidos Armónicos En La Guitarra? Se trata de sonidos que se ejecutan ya sea al ampliar la vibración del sonido original o al evitar que la misma se propague. En ambos casos se crea un “sobre tono”, es decir, un sonido secundario que suena al unísono con el sonido principal y que guarda cierta armonía de acuerdo con las leyes de la composición. Los armónicos que se tocan en guitarra son sonidos muy agudos y por eso, en algunos países se los conoce como “sobreagudos”, especialmente si se los toca en una guitarra eléctrica. Estos sonidos tan agudos son imposibles de lograr por medio de pisar las cuerdas en los trastes con la mano izquierda, y por eso es necesario recurrir a cierta técnica. Cuando una nota se toca normalmente en la guitarra, el oído tiende a oír la frecuencia fundamental, es decir, la nota más prominente. Sin embargo, algunos sonidos secundarios suenan junto con ésta. Estos le brindan sonoridad y calidez. Este fenómeno físico del sonido se trata de una armonía natural, propia de cada nota y de cada instrumento. Así, cuantos más armónicos suenen junto con la nota principal, mejor será la calidad del instrumento y, en consecuencia, mejor será la calidad de su sonido. Sin embargo, la producción de sonidos armónicos puede producirse y amplificarse al ejecutar ciertas notas en la guitarra y gracias a ciertas técnicas. Tipos De Armónicos Existen tres tipos de armónicos; los armónicos naturales, los armónicos artificiales y los armónicos de pulgar. Los dos primeros tipos son bastante fáciles de realizar, pero no es así el caso del tercer tipo, el cual requiere unas cuantas horas de práctica para poder ejecutarlo correctamente. Pero vamos por pasos, y el primer paso es aprender el primer tipo de armónico. Armónicos naturales Para realizar este tipo de armónico simplemente hemos de tocar muy ligeramente, practicamente acariciando, con la yema del dedo índice la cuerda sobre el traste deseado y hacer vibrar la cuerda. Recuerda que debes tocar muy poco la cuerda. La yema del dedo debe acariciar la cuerda suavemente, si la nota no suena es que estas apretando demasiado. Armónicos artificiales Dominando el uso de los armónicos naturales, ya podemos realizar perfectamente armónicos artificiales. Primero hacemos sonar la nota deseada y rápidamente con un dedo de tu mano derecha, o la que lleva la púa, acaricias la cuerda doce trastes más arriba (una octava más aguda). Armónicos de pulgar Este es el armónico más dificil de realizar, pero también es el que nos da una sonoridad incríblemente espectacular. Como su nomre indica el armónico es producido gracias a la participación de nuestro dedo pulgar. Para realizarlo correctamente debes hacer que el dedo pulgar de tu mano derecha toque la cuerda justo después de hacer sonar la nota. Al principio notaras que cada vez que tu pulgar toca la cuerda, la nota simplemente no suena. Paciencia, con un poco (bastante) de práctica verás como al fin haces sonar el armónico. La espectacularidad de este armónico se realza todavía más cuando al realizar el armónico hacemos uso de la barra de vibrato. Si quieres saber como suena esta mezcla de las dos técnicas, escucha canciones de Joe Satriani, Stevie Vai, Metallica, etc. OJO: Un vicio muy común cuando se empieza a tocar la guitarra, es querer correr mucho enseguida, debemos pensar que la velocidad siempre viene después de la precisión. Espero sus comentarios :)

Como leer tablaturas de guitarra La parte que más nos interesa aprender de la guitarra es el mástil. En el mástil se encuentran los trastes, que son las subdivisiones que tiene el mástil. La guitarra tiene 6 cuerdas de distinto grosor, la más fina y que está más abajo, es la denominada primera cuerda, la siguiente es la segunda, y así hasta llegar a la sexta cuerda que es la más gruesa. ......---\ Mi 1ra. ||---------|----------|----------|----------|---------|-- Cuerda mas fina (Primera) Si 2da. ||---------|----------|----------|----------|---------|-- Sol 3ra.||---------|----------|----------|----------|---------|-- Re 4ta. ||---------|----------|----------|----------|---------|-- La 5ta. ||---------|----------|----------|----------|---------|-- Mi 6ta.||--------@|----------|----------|----------|---------|-- Cuerda mas gruesa (Sexta) ......___/1 Traste . 2 Traste . 3 Traste . 4 Traste . 5 Traste MASTIL DE LA GUITARRA Nota: @ es onde se debe poner el dedo. No en el medio, ni arriba de la barra de metal, si no justo al lado. Lo primero que tienes que aprender para saber tocar tablaturas de guitarra o bajo, es que las tablaturas son como si fueran partituras que estan hechas para la guitarra, aunque no con toda la información que te daria una partitura, como por ejemplo los tiempos en que tienes que tocar cada nota en el punteo de las canciones. Por lo cual tienes que haber escuchado antes las canciones de la cuales quieres tocar usando las tablaturas. La tablatura esta compuesta de seis líneas horizontales que representan las seis cuerdas de la guitarra, la línea de arriba es la primera cuerda y la ultima línea es la sexta cuerda de la guitarra. e------------------------------primera cuerda B------------------------------segunda cuerda G------------------------------tercera cuerda D------------------------------cuarta cuerda A------------------------------quinta cuerda E------------------------------sexta cuerda Dentro de esta líneas van a estar representados unos números que representan el traste que debes de pulsar en el mastil de la guitarra. Como ejemplo esta tablatura: e----1------------------------- B------------------------------ G-------3---------------------- D----------5------------------- A------------------------------ E------------------------------ Esto quiere decir que debes comenzar el punteo de guitarra pisando la cuerda primera(e) en el traste 1, después sigue la cuerda tercera(G) en el traste 3, después sigue la cuerda cuarta(D) en el traste 5; es facil, solo tienes que seguir los números y ya esta hecho el punteo. Hasta aqui facil. NOTA: Un 0 en la tablatura indica que hay que tocar la cuerda al aire (sin pulsarla) Cuando encuentres en las tablaturas unos números encima de otros (acordes), los tienes que tocar al mismo tiempo y cada uno en su traste. Se trataria de un acorde y se definiria como: dos o más notas sonando al mismo tiempo. Ejemplo de acorde: e--2---------------------------primera cuerda B--3---------------------------segunda cuerda G----4-------------------------tercera cuerda D------------------------------cuarta cuerda A------------------------------quinta cuerda E------------------------------sexta cuerda Aqui hay dos notas una encima de otra, sin dejar un espacio. Esto lo tienes que tocar al mismo tiempo, o sea la primera cuerda de la guitarra pisada en el traste 2 y la segunda cuerda pisada en el traste 3, presionas las dos cuerdas juntas en el traste que te indica y las tocas al mismo tiempo y de ahí pasa a la otra nota que es la tercera cuerda en el traste 4. Acordes de guitarra Dom = cm e----3--------------------------primera cuerda B----4--------------------------segunda cuerda G----5--------------------------tercera cuerda D----5--------------------------cuarta cuerda A----3--------------------------quinta cuerda E-------------------------------sexta cuerda Esto es un acorde. Arriba va el nombre del acorde y abajo como se ponen los dedos según los números, es facil y con la practica podrás dominarlos. Acordes basicos para guitarra puestos en tablatura: E5 F5 F#5 G5 G#5A5 A#5 B5 C5 C#5D5 D#5 |-------------------------------------------------------------------------------| |-----------------------------------------------------------------------3-------| |-------9---------10----------------------2---3---4---5---6---7-----2---8---| |-2----9----3----10---4---5---6---7-----2---3---4---5---6---7-ó--0---8---| |-2-or-7---3-ó---8---4----5---6---7-ó--0---1---2---3---4---5---------6---| |-0---------1----------2---3---4---5------------------------------------------| Acordes menores de guitarra Em Fm Gm Am Bm Cm Dm |-0---1---3---0---2---3---1-| |-0---1---3---1---3---4---3-| |-0---1---3---2---4---5---2-| |-2---3---0---2---4---5---0-| |-2---3-------0---------------| |-0---1-----------------------| Definicion del tabulado para guitarra Los siguientes simbolos son los mas frecuentes en las tablaturas para guitarra, en algunos puede que estos no signifiquen lo mismo, de todas maneras es muy usual que, en estos casos, la persona que lo ha hecho explique lo que realmente quieren significar. Se ponen en inglés, porque asi es como mayormente se conocen. ) = Bend / = Slide ~~ = Vibrato h = Hammer on p = Pulloff PM = Palm mute x\x = Pick scrape (rasgar con la pua) NH = Armonico natural (Natural armonic) + = Tremelo Pick ) = Unison Bend | = Ghost Bend (Bend fantasma) |\ = Ghost Bend and release (Bend fantasma y soltar) * = Retroalimentacion descontrolada (Uncontrolled feedback) BEND: Se toca la primera nota y luego se estira la cuerda con el dedo que presiona el mástil hasta alcanzar un sonido de un medio tono, un tono completo o segun se indique. E-|-------------------| B-|----5)------------| G-|------------------| D-|------------------| A-|------------------| E-|------------------| HARMONICO NATURAL: Se toca la cuerda ligeramente sin llegar a presionar con la mano que toca el mástil en el traste que se indique y despues es tocada la nota. HARMONICO ARTIFICIAL (PINCH): Despues de que la nota es tocada normalmente, se toca ligeramente con la punta de el dedo de la mano que hace el pick , sin llegar a apagar el sonido de la nota (una octava más arriba de la nota tocada originalmente) para producir el sonido de un harmónico. (pinch) A.H. E-|----9-------------| B-|------------------| G-|------------------| D-|------------------| A-|------------------| E-|------------------| PALM MUTE: La nota es ligeramente apagada con el filo de la mano que hace el pick mientras esta esta tocando las notas. E-|------------------| B-|------------------| G-|------------------| D-|------------------| A-|------------------| E-|--0--0--0--0------| SLIDE: Se toca la nota primera nota y se corre el dedo hasta un trasto más arriba o más abajo segun sea el caso.La segunda nota no es tocada con la mano que hace el pick. E-|------------------| B-|----5/8-----------| G-|------------------| D-|------------------| A-|------------------| E-|------------------| SLIDE PICK: Es lo mismo que el slide solo que la segunda nota si es tocada. E-|------------------| B-|----5/8-----------| G-|------------------| D-|------------------| A-|------------------| E-|------------------| SLIDE LARGO: Se hace el pick durante el slide hasta alcanzar la nota deseada. E-|------------------| B-|----/5------------| G-|------------------| D-|------------------| A-|------------------| E-|------------------| SLIDE OFF: Es el slide largo solo que hacia abajo. E-|------------------| B-|----5/----\5------| G-|------------------| D-|------------------| A-|------------------| E-|------------------| PICK SLIDE: Con el filo de el pick (pua) se presiona sobre los trastos y se hace el slide. E-|------------------| B-|----x\------------| G-|------------------| D-|------------------| A-|------------------| E-|------------------| HAMMER-ON: Se toca la primera nota y la segunda se hace sonar por medio de un tap (presionar el trasto de la guitarra y lograr un sonido sin necesidad de hacer un punteo) la segunda nota. E-|------------------| B-|----5h7-----------| G-|------------------| D-|------------------| A-|------------------| E-|------------------| PULL-OFF: Se colocan los dos dedos en las notas que se van a tocar, se toca la primera nota y se deja de presionar esta para dejar sonar la nota de más abajo. La segunda nota no es tocada con la mano que hace el pick (punteo). E-|------------------| B-|----7p5-----------| G-|------------------| D-|------------------| A-|------------------| E-|------------------| TREMOLO PICKING: La nota es tocada con la mano que hace el pick hacia arriba y hacia abajo lo más rápido que sea posible. E-|------------------| B-|----5-------------| G-|----/-------------| D-|----/-------------| A-|----/-------------| E-|------------------| VIBRATO: Se toca la nota y se hace vibrar con el vibrato o palanca de la guitarra, o bien haciendo un bend lo más rápido posible hacia arriba y hacia abajo. E-|------------------| B-|----5~------------| G-|------------------| D-|------------------| A-|------------------| E-|------------------| OJO: Esto no es un curso, simplemente es lo mas basico para aprender a leer tabs de guitarra. Recomiendo a los que empiezan a tocar la guitarra, que antes de intentar tocar las canciones de sus grupos preferidos, que lo mejor es aprender y practicar con acordes varios dias o semanas, hasta coger cierta soltura en los dedos de las manos. Con la practica les resultara mas facil. Espero sus comentarios :)

si porque no todos ocupan mucho este tipo de escalas ya que ahora todos ocupan el guitar pro y sacan temas asi o por oido i nadie se preocupa de investigar :) en ese sentido concuerdo contigo, pensaba que te referías a que la escala prácticamente no la usaba nadie. sii po perro :)

si porque no todos ocupan mucho este tipo de escalas ya que ahora todos ocupan el guitar pro y sacan temas asi o por oido i nadie se preocupa de investigar :)

Teoria musical para principiantes ¿Qué es la música? Wikipedia, la enciclopedia libre dijo: La música (del griego: μουσική [τέχνη] - mousikē [téchnē], "el arte de las musas" ) es, según la definición tradicional del término, el arte de organizar sensible y lógicamente una combinación coherente de sonidos y silencios utilizando los principios fundamentales de la melodía, la armonía y el ritmo, mediante la intervención de complejos procesos psico-anímicos. ¿Donde se escribe la música? Un elemento muy importante a la hora de escribir música es el pentagrama. El pentagrama es el lugar donde se escriben las notas y todos los demás signos musicales. Tiene cinco líneas y cuatro espacios, que se enumeran de abajo hacia arriba. Las líneas son horizontales, rectas y equidistantes. El gran pentagrama:Consiste en la unión de dos pentagramas, el superior en clave de Sol y el inferior en clave de Fa ¿Con qué se escribe la música? La música se escribe por medio de signos que se colocan en el pentagrama. Los signos principales son: Las figuras: Como representación de la nota musical: cada una de ellas indica duración de sonido y, situada específicamente en una de las líneas o de los espacios, corresponde a un tono musical determinado. Existen otras figuras no muy conocidas, la cuadrada(tambien llamada breve), la garrapatea, y la semigarrapatea Las claves: Es un símbolo usado en notación musical, cuya función es asociar las notas musicales con las líneas o espacios del pentagrama. Una clave asocia una nota en concreto con una línea del pentagrama, de manera que a las notas siguientes les corresponderán los espacios y líneas adyacentes. Silencios:Silencio es el signo que se utiliza en música para medir la duración de una pausa. Alteraciones: Son los signos que modifican la entonación (o altura) de los sonidos naturales y alterados.Las mas conocidas son el becuadro, el bemol, y el sostenido Tambien existen los doble sostenidos y bemoles. Otras menos conocidas son el medio sostenido y medio bemol, y el sostenido y medio , y el bemol y medio. Antiguamente se utilizaba el doble becuadr Armadura de clave:La armadura de clave o armadura de tonalidad es el conjunto de alteraciones (sostenidos o bemoles) que escritas sobre el pentagrama sitúan una frase musical en una tonalidad específica. Las alteraciones se escriben en un orden concreto: para los sostenidos, fa, do, sol, re, la, mi y si; y para los bemoles, si, mi, la, re, sol, do, fa; es decir, el inverso. Compases:El compás es la entidad métrica musical, compuesta por varias unidades de tiempo (como la negra o la corchea). Esta división se representa gráficamente por unas líneas verticales, llamadas líneas divisorias o barras de compás que se colocan perpendicularmente a las líneas del pentagrama. El compás se divide en partes llamadas tiempos o pulsos. Se consideran varios tipos de compás, según el número de tiempos: Compás binario(de dos tiempos) Compás ternario(de tres tiempos) Compás cuaternario(de cuatro tiempos) Compás irregular(de otro número de tiempos) Compases simples y compuestos: Cada uno de los pulsos o tiempos del compás, se puede subdividir en corcheas. Se llama compás simple o compas de subdivisión binaria cuando cada uno de sus tiempos se puede subdividir en dos corcheas. Se llama compás compuesto o compás de subdivisión ternaria cuando cada uno de sus tiempos se puede subdividir en tres corcheas. Numerador y denominador: Por convención, los compases se indican por medio de dos cifras, que se representan en forma de fracción, y que se colocan al principio del pentagrama, tras la clave y la armadura, y no se vuelven a indicar a no ser que cambie el compás. En los compases de subdivisión binaria, el numerador representa el número de tiempos que tendrá el compás. Los compases más comunes tienen 2, 3 ó 4 tiempos. El denominador representa la unidad de tiempo, o sea la figura que llenará un tiempo del compás. Por convención 4 = negra; 8 = corchea. Por ejemplo, un compás de 2/4 es en el que cada compás tendrá dos pulsos, y el denominador 4 indica que la unidad será la negra. Esto significa que cada compás tendrá dos negras. Los tres tipos de compás de subdivisión binaria son: 2/4, 3/4 y 4/4. En los compases de subdivisión ternaria, el numerador expresa el número de «tercios de parte» que hay, el número de subdivisiones ternarias totales, y el denominador, la figura musical que llena cada tercio de parte. Los tres tipos de compás de subdivisión ternaria son: 6/8, 9/8 y 12/8. Como generalidad, son compases de subdivisión ternaria todos aquellos que tengan como numerador los múltiplos de 3 (6, 9 y 12). Cualquier otro numerador indicaría que es un compás de subdivisión binaria. Lineas adicionales:Los sonidos musicales que por su altura no pueden ser representados en el pentagrama, se sirven de las lineas adicionales; éstas se escriben por medio de una rayas cortas paralelas y equidistantes a las del pentagrama situadas encima o debajo del mismo. Espero que les aya gustado, espero sus comentarios

Ejercicios de Guitarra Para Principiantes Mi intención con este post es Enseñarles a los que se inician con este maravilloso instrumento, Algunos ejercicios que les podrán servir para su evolución en la guitarra Primer ejercicio: Fluidez en tus Manos Desde las cuerdas [6,5,4,3], y los primeros cuatro trastes con los dedos (1,2,3,4) respectivamente, hacer en la guitarra: 3 /-----------------4---- 4 /------------3--------- 5 /-------2-------------- 6 /--1------------------- SEGUIDO DE 3 /--1----2----3----4---- 4 /---------------------- 5 /---------------------- 6 /--------------------- SEGUIDO DE 3 /--1------------------- 4 /-------2-------------- 5 /------------3--------- 6 /-----------------4---- SEGUIDO DE 3 /---------------------- 4 /---------------------- 5 /---------------------- 6 /--1----2----3----4---- Todo ésto se hace como un solo ejercicio, es decir, se hacen los cuatro dibujos a la vez empezando en ese orden y lo más rápido posible. Hacerlo un montón de veces hasta que te canses y si recien estas empezando te va a dar mucha agilidad en la mano con la que digites (zurdo o derecho). También para guitarra puedes hacer lo siguiente: I 5 /------2-----1-----4--- 6 /---1-----4-----2------ II 5 /------3-----1-----4--- 6 /---1-----4-----3------ Ambos se hacen muy rápido y en las cuerdas 5 y 6. Los dibujos son muy parecidos, nada más que en el segundo tocas en el traste 4 en vez de tocar en el 3 como el primero. Segundo ejercicio: Para Mano Izquierda 1|----------------------------------------------------2-3-4-5-------- 2|------------------------------------------1-2-3-4------------------ 3|--------------------------------4-1-2-3---------------------------- 4|----------------------3-4-1-2-------------------------------------- 5|------------2-3-4-1------------------------------------------------ 6|--1-2-3-4---------------------------------------------------------- -4-5-2-3-----------------------------------------| ---------5-2-3-4---------------------------------| -----------------2-3-4-5-------------------------| -------------------------3-4-5-2-----------------| ---------------------------------4-5-2-3---------| -----------------------------------------5-2-3-4-| El conocido ejercicio por los guitarristas, el famoso ejercicio del ¡¡¡ 1-2-3-4 !!! Existen muchos ejercicios para lograr una buena digitación, uno de ellos es el 1234, que además de ser un buen ejercicio de calentamiento, también te ayuda a obtener independencia en tus dedos, así como habilidad de movimientos. Pueden empezar a tocarlo en una forma lenta, para lograr que la digitación sea limpia en todas las posturas del ejercicio y gradualmente ir aumentando la velocidad. Otra cosa importante es que para que el ejercicio sea efectivo, se necesita hacerlo COMPLETO, no se salten ninguna digitación, ya que de nada serviría. Es TEDIOSO pero necesario. Secuencia: 1234 1243 1324 1342 1423 1432 2134 2143 2314 2341 2413 2431 3124 3142 3214 3241 3412 3421 4123 4132 4213 4231 4312 4321 Esta secuencia es solo el orden en que los dedos tocan el diapason, lo puedes hacer en cualquiera de los trastes aunque los que mas recomiendo son los primeros cuatro trastes. Un consejo 1.- Para empezar, procuren que el pulgar de la mano derecha no sobresalga en la parte superior del diapasón, el pulgar debe de estar siempre mas o menos en la parte media del mástil, Dejando un hueco entra la palma de la mano y la parte baja del mástil, esto con el fin de que puedan llegar hasta la sexta cuerda con facilidad, además evitara que cuando estén tocando algo en cuerdas altas la palma tope con la primera cuerda. En la eléctrica es más difícil de lograrlo, ya que el mástil es más delgado que en una Clásica, pero nada es imposible, así que inténtenlo. Estos ejercicios son básicos, y representan las bases para obtener una buena Técnica de dedos, practíquenlos hasta que les salgan casi perfectos, y con el tiempo obtendrán bases sólidas para continuar con ejercicios más complejos y avanzados. Bueno espero haberlos podido ayudar

La escala pentatónica menor es una de las escalas más usadas, y una de las primeras escalas que se aprende a la hora de tocar la guitarra. Practica y efectiva suena bien en cualquier oportunidad y pero sin dudas es una de las menos exprimidas. veremos cómo sacarle el jugo a la escala pentatonica, y aprenderemos varios secretos olvidados para sacar un mejor provecho de estas escala básica. ¿Qué es la escala pentatónica? La escala pentatónica es una escala compuesta por 5 notas. Esta es el patrón más conocido de escala pentatónica menor. La T en rojo, significa tónica. Ahi deberas pararte para tocar dicha escala. Por ejemplo, quieres tocar la escala de La menor, te paras en el quinto traste de la 6 cuerda. En la imagen anterior se ve un claro ejemplo de como se toca la Escala. 1 ¿Cómo pasar de un modo mayor a uno menor rápidamente o viceversa? Digamos que sos un poco vago, y no quieres aprenderte muchas escalas y patrones. Pues sin dudarlo apréndete la Figura 1. Sabiendo nada más que la pentatónica menor, sabes la pentatónica mayor. ¿Cómo es esto? Digamos que queres tocar: a) la pentatónica de Do menor, simplemente vas al 8 octavo traste de la sexta cuerda y usas la Figura 1. b) Ahora quieres hacer la pentatónica de Do mayor, simplemente retrocedes 3 trastes, es decir, vas al quinto traste de la sexta cuerda y tocas la Figura 1. ¿Qué sucedio? Usando la relativa menor puedes usar el mismo patrón (fig. 1) ya que, ambas escalas comparten las notas: La pentatónica Lam tiene las mismas notas que Do mayor: Do, Re, Mi, Sol y La. Por eso se llama su relativa menor. ¿Cómo obtener la relativa? Si estas en una escala mayor cuentas 6 notas (do, re, mi, fa, sol, la), si estas en una escala menor cuentas 3 (la, si, do). Otro ejemplo, la pentatónica menor de Si, es relativa a la pentatónica mayor de Re. 2 ¿Escala de blues? Quieres agregar un poco más color, y sentimiento. La escala de blues es la misma escala pentatónica a la que se le agrega una nota más conocida como la Blue Note (nota triste). En resumen es una escala de 6 notas, a la que se agrega una quinta bemol. Ej. En la escala pentatónica de La menor agregamos Eb. Ver Fig2. La nota en azul corresponde a la Blue note, que es la nota agregada en la escala de blues. 3 Cromatismos Otro pequeño truco es que puedes usar como notas de paso aquellos trastes donde haya una distancias de 1 semitono entre notas. Esto es útil para agregar color, como un efecto jazzístico. Por puesto, esto es como nota de paso, no debes terminar en ellas. Las notas de paso o cromatismo suenan muy bien en especial al final del último compas de la progresión de acordes. 4 Armar acordes y arpegios La gran mayoría de la gente solo toca notas suelas, es importante saber armar acordes y arpegios en las escalas pentatónicas pues incrementara muchísimo el sonido de los que tocas y te permitirá generar arreglos, figuras y licks nuevos a tu vocabulario. Sencillamente la idea básicamente consiste en agrupar grupos de 3 notas. Puedes tocarlas juntas, o arpegiando. Aquí algunos ejemplo de lo que puedes armar: 5 Exprimiendo las relativas y las pentatónicas Uno de los mejores trucos que existen con las pentatónicas y los menos sabidos, es que puedes armar la escala mayor de una tonalidad simplemente utilizando escalas pentatónicas. Es decir, estando en un tono mayor, puedes tocar 3 escalas pentatónicas menores y sonar genial! El truco es que se da que hay un conjunto de 3 escalas de 5 notas que comparten las mismas notas que una escala mayor. Es decir, juntas estas 3 pentatónicas y armas la escala mayor. En otras palabras, si tocas en una tonalidad mayor (I), puedes tocar las pentatónicas menores del II, III, y VI grado respectivamente. Por ejemplo puedes tocar la escala de Do mayor, utilizando las pentatónicas menores de obviamente La (A), Re, Mi. (I) Escala de Do mayor: Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si (ii) Pentatónica de Re menor: Re, Fa, Sol, La, Do (iii) Pentatónica de Mi menor: Mi, Sol, La, Si, Re (vi) Pentatónica de La menor: La, Do, Re, Mi, Sol Esto da la comodidad de saber que un mismo patrón lo podemos utilizar en distintos lugares dentro de una tonalidad mayor. ¿Y si es una tonalidad menor? Sencillo, simplemente inviertes todo y usas sus relativas. En el caso de Am (I), serian Re (iv),y Mi, (v). En otras palabras para una escala menor seria las pentatónicas menores IV y V grado y su relativa mayor. Espero sus comentarios :)

Hola gente aquí les van unas tablaturas mas o menos sencillas, espero que sean de su agrado Felíz Cumpleaños E||-----------------|-------1----0----|-----------------|-------3----1----| B||--1----1----3----|--1--------------|--1----1----3----|--1--------------| G||-----------------|-----------------|-----------------|-----------------| D||-----------------|-----------------|-----------------|-----------------| A||-----------------|-----------------|-----------------|-----------------| E||-----------------|-----------------|-----------------|-----------------| ------------8----|--5----1----1----|--0-------------|--6----6----5----| --1----1---------|-----------------|-------3--------|-----------------| -----------------|-----------------|----------------|-----------------| -----------------|-----------------|----------------|-----------------| -----------------|-----------------|----------------|-----------------| -----------------|-----------------|----------------|-----------------| --1----3--------|--1--------|| ----------------|--1--------|| ----------------|--2--------|| ----------------|--3--------|| ----------------|--3--------|| ----------------|--1--------|| El Padrino - Guns N Roses 1|--0-3-2-0-3-0-2-0-------0-3-2-0-3-0-2-0-----------0-2-----0-3- 2|-0---------------1-3-0-0---------------0---------1-----0-4---3 3|-------------------------------------------3-2-0------0------- 4|-----------------------------------------------------------2-- 5|-------------------------------------------------------------- 6|-------------------------------------------------------------- 1|---------------------| 2|-1-0-3-1-0-0-4-------| 3|---------------------| 4|---------------------| 5|---------------------| 6|---------------------| La Pantera Rosa 1|-------------------------------------------------------------- 2|-------------------------------------------------------------- 3|---------------------------7--6----7-6-6-7-------------------- 4|1-2-3-4--6--7--3--4--6--7------7--6-------7-6--55------------- 5|-------------------------------------------------------------- 6|-------------------------------------------------------------- 1|----------7---------5----------------------------------------- 2|-----------7----------5--------------------------------------- 3|------------7-----------5----7-7-7-7---7---5------------------ 4|1—2—3—4-------------------------------------7-5—5-7-0--------- 5|-------------------------------------------------------------- 6|-------------------------------------------------------------- Nota; En esta parte(2da) tienen que usarla con 2 Dedos. En la parte de la 1ra cuerda hasta la tercera van subiendo de 7 a 5 ,y asi en la 1ra ,2da y 3ra cuerda. The Final Countdown - Europe e-9p7-9---10p9-10-9-7-10p9-10---7p5-7-5-4---- B-------7---------------------7-------------- G-------------------------------------------- D-------------------------------------------- A-------------------------------------------- E-------------------------------------------- Repetir 3 veces e-5-4h5/7-5h7/9-7-5-4-2-10-9-9h10p9--------- B------------------------------------------- G------------------------------------------- D------------------------------------------- A------------------------------------------- E------------------------------------------- Highway To Hell - Ac Dc e-||------------------|---------------|----------------------------------------------|| B-||o-2--2--2-----|-3--3--3-----|-3--3--3----3--3--3----------2--2-----o|| G-||--2--2--2-----|-2--2--0-----|-2--2--0----2--2--0-----2----2--2-------|| D-||o-2--2--2-----|-0--0--0-----|-0--0--0----0--0--0-----0----2--2-----o|| A-||--0--0--0-----|-----------------|----------------------------------0--0------|| E-||-----------------|(2)-2--3-----|-2--2--3----2--2--3-----2----------------|| Beat It - Michael Jackson ----------------------------------------------------------| ----------------------------------------------------------| ----------------------------------------------------------| --------5-2-v-2/4-2--------------5-2-v-2/4-2------| ------2-------------5--5-------2-------------5---------| -0--3---------------------0--3-------------------------| New Divide - Linkin Park ---------------------------------------------I ---------------------------------------------I --------------------------9-----------------| ------7--------11-----------9----11-----| ----------9--------9------------------9---| --------------------------------------------| The Little Things Give You Away - Linkin Park ------------------------------------------------------------------------------------| ------------------------------------------------------------------------------------| ------------------------------------------------------------------------------------| ---5--4—-2~---2--2—-4~---5--4—-2~---2--2—-4~--------4---4------| ------------------------------------------------------------------------------------| ------------------------------------------------------------------------------------| ---------------7--7-5---5------------------------7~-7-5---5~-------------------------| ---8-7-5-5--5---------8----7b(8)r7---8-7-5-5~-5~--------8----7b(8)r7--------| ---------------------------------------------------------------------------------------------| ---------------------------------------------------------------------------------------------| ------------------------------------------------------------------------------------- -------| ---------------------------------------------------------------------------------------------| --------------------------10-10-10------------10---10-14--14-10--10-12-10-12-14-12-14--| --8-7-5-5---5-7-5-7-8-7-8----------10-10-10-10--10------10-----10--------------------------| ----------7--------------------------------------------------------------------------------------------------| --------------------------------------------------------------------------------------------------------------| --------------------------------------------------------------------------------------------------------------| --------------------------------------------------------------------------------------------------------------| From Yesterday - 30 Seconds To Mars ----------------------------------------------------------------------------------------------I ----------------------------------------------------------------------------------------------I --------9------9-------9-------9------9--------9------9------9------9------9------9---I --7-7----7-7----7-7----7-7----7-7---7-6-6---6-6---6-6---6-6---6-6---6-6------I ----------------------------------------------------------------------------------------------I ----------------------------------------------------------------------------------------------I Sweet Child O' Mine - Guns N Roses |-----------------15---------14-------| |-----15------------------------------| |---------14--12------14-----------14-| |%-12--------------------------------%| |-------------------------------------| |-------------------------------------| |------------------15--------14-------| |------15-----------------------------| |---------14--12--------14---------14-| |%-14--------------------------------%| |-------------------------------------| |-------------------------------------| In The End - Linkin Park ----------------------------------------I ----------------------------------------I -----4-4------------------------------I --2-------5-4-4-4-5-1-------------I ----------------------------------------I ----------------------------------------I No More Sorrow - Linkin Park {}---------------------------------- {}-5---7-8?-12--10?-12-13-12-------- {}---------------------------------- {}---------------------------------- {}---------------------------------- {}---------------------------------- Smoke On The Water - Deep Purple |-------------------|---------------|----------------|--------| |-------------------|---------------|----------------|--------| |-0---3---5----0-|---3---6-5--|-0---3---5---3|---0---| |-0---3---5----0-|---3---6-5---|-0---3---5--3I---0---| |-------------------|---------------|----------------|--------| |-------------------|---------------|----------------|--------| Sweet Dreams - Marilyn Manson 1I------------------------------------------ 2I------------------------------------------ 3I------------------------------------------ 4I-------5----6---5------------------------- 5I---3-3---3----3---3----6/8----5/6--------- 6I--------------------44-----33------------- Enter Sandman - Metallica 1|---------------------------------- 2|---------------------------------- 3|---------------------------------- 4|------------5-------------------- 5|--------7---------------7------- 6|----0-----------6---5---------- Nothing Else Matters - Metallica |-----------0--------|-----------0--------|-----------0--------| |--------0-----0-----|--------0-----0-----|--------0-----0-----| |-----0-----------0--|-----0-----------0--|-----0-----------0--| |--------------------|--------------------|--------------------| |--------------------|--------------------|--------------------| |--0-----------------|--0-----------------|--0-----------------| |-----------0-----7--|--7--------7p0-------|--------7--8--7h875-|--7--5/2------| |--------0-----0-----|-----0-----0---0-----|--0-----0--0---------|--0--------5--| |-----0--------------|--------0---------0--|-----0---------------|--------------| |--------------------|---------------------|---------------------|--------------| |--------------------|---------------------|---------------------|--------------| |--0-----------------|--0------------------|--0------------------|--------------| |-----------2p0-------|-----------0--0--0--|--0----------3p0-----0--| |--5-----5------5-----|--------5-----5--5--|--5------5-------5---5--| |-----5------------5--|-----5--------5--5--|--5----5---5-------5-5--| |---------------------|--------------------|------------------------| |--0------------------|--0-----------0--2--|--3--3---------------3--| |---------------------|--------------------|------------------------| espero sus comentarios :)

ohhh tremendo juego a bajar altiro gracias :)

se ve bueno a probar q tal gracias

genialozooooo gracias

uhh a probar q onda se agradece :)

uhh bkn se agradece :)

uhh bkn gracias :)

uhhh buena perro la descargoo al toque rockeee gracias :)

jajajajajaj igual esta bueno :)